|
Oly közel, s mégis távol... Beszélgetés Rozmán Lajossal
- Hangversenysorozat indul februárban Közép-Európai Portrék címmel - ez egyszerű helymegjelölés, hogy tudjuk, innen származnak a művek és az elôadók, vagy van egy felismerhetôen közép-európai kompozíciós stílus és zeneszerzôtípus, amit és akit meg szeretnének mutatni? - A sorozat részben ennek feltérképezésére is szolgál, hiszen rá kellett döbbennünk, hogy nem ismerjük a saját régiónkat. A rendszerváltás elôtti idôkben minden érdeklôdés nyugatra irányult, de ez a magyar gondolkodásra általában is jellemzô volt, és azt gondolom, ez ma már tarthatatlan. Zágráb, Pozsony, Brno, Krakkó egészen közel vannak, és bár sikereink különbözôek, ez a közelség közös sorsot hordoz. A kapcsolatainkban azt vesszük észre, hogy teljesen otthonos a kommunikáció, sokkal inkább, mint a nyugati kapcsolatokban. - A sors közös, de van-e felismerhetô közösség a zenében? - Erre kevés ember tudna Magyarországon igazán szakszerű választ adni. Pontosan ezért történt a kezdeményezés, hogy ha már, ameddig és akik itt vagyunk - mert sokan mennek el innen -, próbáljuk magunkat megismerni, helyzetünket értelmezni. Prága hihetetlenül izgalmas, a Délvidék a szétszakadtság és a háborúk ellenére is rendkívül intenzív szellemi életet él. A zágrábi kortárs zenei fesztivál 2011-ben ünnepelte 50 éves évfordulóját (és az az ember, aki harminc éven át vezette a fesztivált, ma Horvátország köztársasági elnöke...). Itthon jelenleg egy hivatalos eseménysorozata van a kortárs zenének, a Korunk Zenéje. Ha csak Csehországot, vagy a szomszéd Szlovákiát, Kassát, Pozsonyt stb. nézzük, egy kezemen nem tudnám megszámolni az utóbbi fél évben lezajlott kortárs zenei fesztiválokat. Hogy van-e jellegzetes közép-európai hang, ezt nehéz megmondani, mert a világban ma már nagy a keveredés. Petr Kotik cseh zeneszerzô például amerikai hatás alatt ír, míg a sorozatunk idei szlovák szerzôje, Marián Lejava egyenes folytatója a schönbergi vonalnak. Kondor Ádám vele részben rokon gondolkodású. Portrékban gondolkozunk: mutassunk meg zenészeket, komponistákat, adott esetben képzôművészeket is, akik itt élnek és alkotnak. - A célok között az is szerepel, hogy a muzsikusok játsszanak kortárs zenét. - Inkább arról van szó, hogy a kortárs zenét ne kezeljük külön a tradíciótól. A közép-európai tradíciónknak egyformán szerves része Schubert, Brahms, Schönberg, Tihanyi, Lejava vagy Eötvös. Schubert Oktettje vagy a Stockhausen-Kontrapunkte között a feladat lényege szempontjából alig van különbség - egy képzett zenész számára legalábbis. Az elôadóknak az a fontos, hogy méltó feladatok találják meg ôket. - Egy fiatal muzsikust, aki nagyon tehetséges, de nem szokott kortárs zenét játszani, fölkérne? - Természetesen nem, hiszen hiányos a felkészültsége. Én tizenöt éve nagy energiákat fordítok az utánpótlás-nevelésre, mert ezt rendkívül fontosnak tartom. Nonszensz, hogy jelenleg a képzésnek nem szerves része a mai zene. Ez egyszerűen egészségtelen. - A program más művészeti ág, képzôművészet bevonását is ígéri. Örök kérdés, hogy két autonóm művészet egyidejű szerepeltetése esetén nem válik-e az egyik a másiknak puszta illusztrációjává. - Fontos kérdés. Ha akciót akcióhoz - egy nagyszerű zenéhez egy nagyszerű táncot - kapcsolunk, kicsit azt sugalljuk, egyik sem elég önmagában. Erôsen vizuális korszakot élünk, de arra nagyon kényes vagyok, hogy két akció ne legyen egy idôben. A zene önmagában - hangsúlyozom: jó elôadásban - ezrek figyelmét le tudja kötni. A mi esetünkben a vizualitás mindenképpen illusztráció, képi díszlet, ami segíti a befogadást; számomra zene közben semmilyen képi mozgás nem megy el. Más, ha a darabot eleve így képzelték el. - Az opera teljesen más műfaj, mégis egyes puristák azt tartják „igazi" műélvezetnek, ha a zene „közben" semmi nem történik, vagyis operát igazából csak hallgatni volna szabad. - Nyilván nem kérdezték meg a zeneszerzôt; nincs operaszerzô, aki szívesen képzeli el a darabját vizualitás és akció nélkül. - Visszatérve a sorozatra: a játszóhelyek nem alapvetôen koncerttermek. Kényszer szülte ezt, vagy éppen hogy szándékos? - Ez is nagyon fontos felvetés. Mindig azt kérdezem magamtól, hogy amit csinálok, életszerű, friss, aktuális-e. A koncertjeink helyszínei azok, amelyek a legnyitottabbak az életszerűségre. Élô helyek. A Trafó elmondhatatlanul fantasztikus hely, ahol az utóbbi években itthon teljesen példátlan élet zajlik. Hangsúlyozom az élet szót, mert ma a kultúrában egyfajta múzeumi szemlélet uralkodik - az élô emberekkel kevéssé foglalkozunk. - Muzsikus beszélgetôtársaimtól gyakran megkérdem, minek tulajdonítják azt a különös jelenséget, hogy a nagyközönség nagyjából száz éve elfordult a mindenkori kortárs zenétôl, a befogadását túl nehéznek találja. A legkülönbözôbb válaszokat kapom. - Én nem tapasztalom ezt a nehézséget: ha a legjobbat adtuk magunkból a koncerten, akkor sosem volt nehézség a közönséggel. - Már azzal, aki ott volt; a kérdés nem is rájuk vonatkozik. - Az emberek elkényelmesedtek, nem szeretnek a valósággal szembesülni. Nézzük a tévét - és nem beszélünk a szomszéddal... Én abból indulok ki, hogy a kisgyerekeknek semmi bajuk a kortárs zenével. Nekem egyébként mindegy, hogy valami új vagy nem új, én a régi szerzôket is élônek tekintem; kortársként kell kezelni minden darabot, számomra ilyen értelemben nincs különbség zene és zene között. Glenn Gould számára Bach kortárs volt. Kocsis kezében Bartók zenéje kortárs művészet. Nem tartom szerencsésnek a zenepiacon sem, ha a korszakokat elszigeteljük egymástól. A közönség a tenyerünkbôl eszik, ha kitartóan kínálunk neki vonzó, élô produkciókat. - Ha egy jól támogatott zenei intézmény vezetôje lenne, sokkal több kortárs művet tűzne műsorra? - Hiszen épp ez az intézmények feladata. - A hangversenysorozaton bemutatkozó együttest Quaartsiluni Ensemble-nak hívják. Nem könnyű név, és a jelentésére sokan rá fognak kérdezni. - Induló vállalkozásról van szó, ez egy fiatal együttes. Választott nevünkben szeretem, hogy egészen absztrakt és hogy nemzetközi; remélem, a név egy idô után összekapcsolódik ezzel a közép-európai gondolattal. Egyébként egy alaszkai eszkimó törzs nyelvébôl származik a szó, összetartást, valami nagy dologra való várakozást, készülôdést jelent. Az együttes összeállítása egyelôre képlékeny, nagyjából hat-nyolc muzsikus alkotja a magját. - Mennyire volt nehéz a sorozat létrehozása, anyagilag és egyébként? - Szerintem már egyetlen jó elôadás is a szüléssel fölérô szellemi folyamat. Itt egy fesztiválléptékű kezdeményezésrôl, valamint egy együttes elsô nagyobb bemutatkozásáról van szó. Közel egyéves munka, a költségvetés hozzávetôlegesen 5-6 millió forint. A legjobb elôadókat meg kell fizetni. Források tekintetében létfontosságú a nemzetközi támogatás, a Visegrád Fund remélhetôleg hosszú távú támogatása. Magyarországon egyelôre nem találtunk komoly támogatót. A Trafó, a Fuga, a Magyar Rádió és különféle kulturális intézetek nélkül szintén nem jöhetett volna létre az eseménysor. - Bizonyára nem lehet minden segítôtársát megemlíteni, de egy-két kulcsszemélyt igen. - Kiemelném Rajk Judit szinte fölfoghatatlan odaadással és ingyen végzett, rendkívüli munkáját a Fugá-ban. És persze a Trafót, amelynek a teljesítménye szintén csodaszerű. - Hogyan tovább? - Megyünk egy úton. Nem engedhetô meg, hogy bármilyen történés szimpla belügy maradjon. A legfontosabb: a közép-európai tradíciót a múltjával és a jelenével egyben kezelni. Rengeteg a tartozásunk ez ügyben. Eddig nem említett példát mondok: a második bécsi iskola zenei forradalma, alkotásai, amelyektôl a világon egyetlen zeneszerzô sem tud elvonatkoztatni, ma, száz évvel késôbb is csak szórványosan vannak jelen Budapesten. Béccsel most is alig van szerves zenei kapcsolatunk - holott a saját tradíciónkról van szó. Közösen ápolt zenei kincsünknek mindennapi kenyérnek kellene lennie, zenei szempontból ez egy egységes régió. Megkockáztatom, hogy ezt a zenei nyelvet csak az beszéli autentikusan, aki azt ebben a tájban szívja magába. |
|
Impresszum, KAPCSOLAT , Közhasznúsági jelentés 2011, 2012, 1%
Minden jog fenntartva, ideértve különösen a honlap egészének vagy részének bármilyen eljárással történő többszörözését, terjesztését és nyilvánossághoz közvetítését is.