|
Liszt és a művészetek Nemzetközi interdiszciplináris konferencia Liszt Ferenc születésének bicentenáriumán
Lassan kezdünk hozzászokni, hogy Budapest, pontosabban szólva az MTA Zenetudományi Intézete évrôl évre egy-egy jelentôs nemzetközi zenetudományi tanácskozás helyszíne lesz. Azzal a jó érzéssel készülhettünk tehát az idei, évfordulós Liszt-emlékkonferenciára - amely pedig csak egyike volt a világon idén megrendezett tudományos Liszt-találkozóknak -, hogy a magyar zenetörténet nagy alakjai: Bartók, Haydn, Erkel és Liszt mindmáig képesek megmozgatni a világ muzikológusainak fantáziáját, és utóbbiért akár a novemberben ködös-hideg magyar fôvárosba is hajlandóak elutazni Európa különbözô országaiból éppúgy, mint Amerikából vagy Ázsiából. Igaz, a nagy, internacionális érdeklôdés, a résztvevôk lelkesedése szoros kapcsolatban állt a meghirdetett téma sokszínûségével. A szervezôk és a programbizottság tagjai (Eckhardt Mária, Detlef Altenburg, Rossana Dalmonte, Grabócz Márta, Szegedy-Maszák Mihály és Tallián Tibor) érzékenyen tapintottak rá internetes konferenciahirdetésükben arra, hogy kevés gazdagabb témát lehet találni Liszt Ferenc és a társmûvészetek kapcsolatánál. Hiszen Liszt mint a mûvészetek aktív befogadója, mint kulturális propagátor és menedzser, pontosabban: nagykövet - ahogy Liszt nagynevû monográfusa, Alan Walker nevezte ôt nyitó elôadásában - és mint ihletforrás egyaránt meghatározó szerepet játszott a 19. és a 20. század intellektuális életében. A konferencia elgondolói tehát tágra nyitották a kapukat: nemcsak a muzikológusokat, hanem a társtudományok képviselôit, az irodalomtudósokat és a mûvészettörténészeket is invitálták e Lisztrôl szóló tudományközi párbeszédre. A 2011. november 18. és 20. között lezajlott konferencia elôadásai e három altéma nyomán haladva kísérelték meg - összefoglaló referátumokban éppúgy, mint részkérdések boncolgatása révén - értelmezni a zeneszerzô helyét a modern kori kultúrában. A konferencián plenáris és szekcióülések váltogatták egymást. A plenáris üléseken megszólaló keynote speakerek harmincperces elôadásai egyrészt Liszt jelentôségét és hatását vizsgálták: Szegedy-Maszák Mihály Liszt olvasmányaiból és mûveibôl kiindulva a zeneszerzô irodalmi kánonját jellemezte, Detlef Altenburg Goethe és Schiller Weimarjának hatását elemezte Liszt tevékenységében, Grabócz Márta a „mal du si`ecle" nyomait kutatta a zeneszerzô zongoramûveiben, Richard Taruskin pedig Liszt helyét kísérelte meg meghatározni a jó, illetve rossz ízlésrôl szóló 19-20. századi diskurzusokban. Másrészt viszont a vezérszónokok azt is megmutatták, hogy filológiai, analitikus vagy éppen biográfiai részproblémákra összpontosítva is rá lehet világítani a komponista életmûvének és a mûvészetekhez való viszonyának sajátosságaira. A Liszt-kutatás nagy öregje, Serge Gut Lamartine Harmonies poétiques et religieuses címû mûvének és Liszt azonos címû zongoraciklusának összefüggéseit vette górcsô alá a különbözô zeneszerzôi változatok tükrében, Rena Charnin Mueller pedig a Liszt-kompozíciók kottáiban található prepozíciókra, elôszavakra és perikópákra hívta fel a figyelmet. Rossana Dalmonte az itáliai költészet Lisztre gyakorolt hatását gondolta újra, míg Dorothea Redepenning kompozíciótechnikai szempontból közelített Liszt és a képzômûvészetek kapcsolatához. Hamburger Klára a Trois odes fun`ebres kulturális hátterét analizálta, ugyanakkor Malou Haine Marie von Sayn-Wittgenstein levelezése, illetve hagyatéka alapján kísérelte meg feltárni a zeneszerzô-mostohaapa nevelésrôl vallott elképzeléseit. A párhuzamos szekciókon elhangzott több mint harminc, húszperces elôadás részproblémákra koncentrált, s az elôadók között voltak fiatal, pályakezdô tudósok éppúgy, mint más szakterületek középkorú, neves képviselôi. A téma sokfélesége is ezeken az üléseken mutatkozott meg igazán, ráadásul a konferencián nemcsak a megszokott két szaknyelven: angolul és németül, de - a francia orientációjú Lisztre való tekintettel - franciául is lehetett elôadást tartani. A háromnyelvûség idônként intellektuális szempontból kihívásként értékelhetô bábeli zûrzavarhoz vezetett: az elôadások utáni viták gyakran három nyelven folytak. Ugyanakkor nem tagadható, hogy a franciául nem tudó többség ôszintén sajnálta, hogy az izgalmasnak ígérkezô referátumokból csak keveset értett. Mindenesetre önkorlátozó nemzeti jellemvonásként és a világtrendekhez való alkalmazkodás nemes szándékaként értékeltem, hogy a németül elôadók mindegyike elnézést kért, ha nem a zenetudomány immár hivatalossá lett nyelvén, azaz angolul beszélt. A párhuzamos üléseken tárgyalt részproblémákból kiemelkedtek a nem közvetlenül zenei tárgyú elôadások, amelyek elsôsorban a mûvészettörténészeknek, illetve a kultúratudomány képviselôinek legfrissebb kutatásait ismertették. Kovács Imre Josef Danhauser híres képének (Erinnerung an Liszt) poétikai toposzairól és reklámfunkciójáról beszélt, míg Suzanne Francis ugyanezen kép kapcsán arra hívta fel a figyelmet, milyen erôsen formálja a kulturális tudatot egy-egy ilyen mûalkotás. Gellér Katalin Zichy Mihály A bölcsôtôl a sírig címû tollrajzának és Liszt azonos címû szimfonikus költeményének kapcsolatára világított rá, míg Baranyi Anna Beck Ö. Fülöp Liszt-plakettsorozatára hívta fel a figyelmet. Ida Zicari Frederick Ashton koreográfus Dante-szonáta-értelmezését (1940), míg Windhager Ákos Ken Russell Lisztomania (1975) címû filmjét elemezte. Külön tematikai csoportot képeztek azok az elôadások, amelyek az új zenetudomány Liszt-kutatásra kifejtett hatását reprezentálták. A fiatal Jonathan Kregor például Liszt Paganini-recepciója kapcsán beszélt arról, milyen mimetikus elemekkel dolgozott egy 19. századi virtuóz, míg a híres Berlioz-kutató, Peter Bloom Liszt és Berlioz barátságát, a nôkhöz való viszonyukat helyezte el a 19. század harmincas éveinek kulturális kontextusában. Liszt nôkapcsolatai más módon is a kutatók érdeklôdésének elôterébe kerültek: Gracza Lajos Marie d'Agoult Liszthez írott 1843-as búcsúkölteményének korabeli irodalmi párhuzamaira mutatott rá. A zenetudomány határterületeit vonta be Dolores Pesce Johann Friedrich Overbeck és Liszt kapcsolatát tárgyaló elôadásában, illetve Anne Vester Heinrich Heine Liszt-recepciójáról szóló referátumában. A képzômûvészet és az irodalom kulcsfontosságú inspirációs forrásként szolgált Liszt, a zeneszerzô számára. Éppen ezért számos elôadás foglalkozott a zeneszerzô irodalmi és képzômûvészeti élményeivel és ezek zenei lenyomataival. Úgy tûnt, ezek az intertextuális kutatások - fôképp, ha filológiailag is felvértezett, az irodalomtudomány és az új zenetudomány módszereiben-látásmódjában is jártas tudósok végzik ôket - még sok interpretációs eredményt hozhatnak, jelenleg azonban gyermekcipôben járnak. A hagyományosabb, régi típusú, információkat-adatokat közlô és ismertetô jellegû megközelítést képviselte Liszt Lenau-recepciójáról szóló elôadásában Watzatka Ágnes, illetve Gretchen alakjának Liszt-féle értelmezésérôl szóló - számos zenei párhuzamra érzékenyen rávilágító - referátumában Domokos Zsuzsanna. Ugyanakkor Sandra Fallon-Ludwig és Yen-Ling Liu a narrativitásra, a zenehallgatói reakciókra rákérdezô elôadásai - amelyeknek középpontjában a szimfonikus költemények, hangsúlyosan a Hunok csatája formai és tartalmi kérdései álltak - már a lehetséges új irányok kitapogatásának szándékát jelezték. A Liszt-ülésszakokhoz különbözô kiegészítô programok is társultak: november 17-én, a konferencia elôdélutánján a Liszt hangversenyei az európai országokban elnevezésû nemzetközi UNESCO-projekt munkacsoportjának tagjai tartottak beszámolót a gyûjtések állásáról és módszertani tapasztalataikról, majd Valerie Tryon adott zongoraestet a Zenetudományi Intézet Bartók-termében. 18-án Király Csaba és Banda Ádám Liszt mûveit szólaltatta meg a Mátyás-templomban. 19-én este a résztvevôk megtekinthették a Zenetörténeti Múzeum Liszt és a mûvészetek címû kiállítását, valamint Ophra Yerushalmi Liszt's Dance with the Devil címû filmjének részletét az alkotó bevezetôjével. Záróprogramként pedig Balog József zongoramûvész és a Liszt Ferenc Zenemûvészeti Egyetem Népzene tanszékének diákjaiból alakult, Jánosi András vezette együttes demonstrálta egy koncert keretében Liszt és a magyar népi hagyomány intenzív kapcsolatát. A záróhangverseny után minden jelenlévô úgy érezhette, nagyon gazdag, inspiráló és új utakat is megnyitó konferencia részese lehetett, olyan konferenciáé, amelynek elôadói sok mindent tudtak mondani Lisztrôl és a mûvészetekrôl. Richard Taruskin, Tallián Tibor Peter Bloom Felvégi Andrea felvételei |