Muzsika 2007. szeptember, 50. évfolyam, 9. szám, 40. oldal
Somfai László:
Szóval és zongorával
Haydn-művek Schiff András DVD-jén
 

JOSEPH HAYDN zongoraművei
G-dúr capriccio, 1765; e-moll szonáta, 1784;
C-dúr fantázia, 1789; c-moll szonáta, 1771;
f-moll variációk, 1793; Esz-dúr szonáta, 1794
Bevezeti és előadja Schiff András
DVD videó (Hungaroton 2006, HDVD 32441)

Közel egy évtizede használom az egyetemi muzsikusoktatásban és nemzetközi konferenciákon tartott előadások illusztrálására Schiff András Joseph Haydn zongoraszonátái című hanglemezét. Ez a két CD-ből álló, 1997 januárjában a berlini Teldec-stúdióban készült album kilenc szonátát vonultatott fel, csupa szívszerelmét Schiffnek: a három nevezetes moll kompozíciót (c-moll, g-moll, e-moll), a két leghíresebb Esz-dúrt ("Genzinger", "Londoni"), a londoni utazás előtti és az Angliában írt C-dúr szonátákat, és két különleges kéttételes művet (a "Bossler" sorozat G-dúr darabját és a londoni D-dúrt). Egy különálló zongoradarab, a C-dúr fantázia is belekerült a válogatásba. A két és félórányi felvétel a Haydn-interpretáció szempontjából azért bír különleges jelentőséggel, mert két évtizedes, hihetetlen erejű régihangszeres kísérletezés, áttörés, ízlésátformálás után képes volt felmutatni, hogy a "nagy fekete zongora" a haydni billentyűs zene szépségeinek-sajátosságainak feltárásában voltaképpen sokkal többre képes, mint hihettük akár Gould virtuozitásának vagy Brendel stílusismeretének kalauzolásával. Schiff keze alatt a modern hangszer szinte minden specifikust meg tud valósítani, méghozzá szerintem jobban, mint az autentikus instrumentum a fortepianisták átlagánál: gyors tempóban kéthangos kötések plasztikus előadását, transzparens basszusokat, különféle karakterű kantábilékat magas és mély regiszterekben egyaránt. Mindezt nem horowitzi bravúrként, hanem annak a gondolkodó muzsikusnak nagyravágyásával tette lemezein Schiff, akinek határozottan önálló véleménye van Haydnról, aki természetesen maga is jól ismeri a fortepianót, ekként tudja, hangzásban mit szeretne kihozni a másféle repertoárhoz tökéletesített modern hangszerből.

Ezek után érthető, miért csigázott fel annak híre, hogy Schiff András egy DVD-nyi Haydnnal lép a közönség elé. A műsor a korábbi CD-hez mérten erősen válogat, kilenc szonáta helyett csak hármat tartalmaz. Viszont két további zongoradarabot inkorporál (G-dúr capriccio, f-moll variációk), így valósítva meg az egy zongoradarab-egy szonáta párok stilárisan frissítő váltakozását. A DVD-program hat száma ugyanis egy turnéra szánt valóságos Haydn-koncertre, gondosan megtervezett műsorra viszi el a nézőt. Fertődön 2005. szeptember 21-én tartották a kamerák által rögzített koncertet; egy héttel később a bécsi Konzerthausban adta elő ugyanezt a műsort Schiff. A felvétel színhelyének kiválasztása ideális. A Bösendorfer a fertődi Esterházy-kastély dísztermében áll, a közönség soraiban Esterházy családtag, közéleti és zenei celebritás egyaránt fellelhető - művelt hallgatóság, kicsit talán hasonló ahhoz, amely Haydnt alkotópályája során inspirálta. A hangverseny művekre felszeletelt formájában a zenéről köztudottan verzátusan beszélő Schiff András mind a hat kompozíció előtt -hangszere mellett, élve a zenei bemutatás lehetőségével - bevezetést tart az egyes művekről: tételkarakterekről, modulációs meglepetésekről, szerkezeti vonásokról, Haydn humorának eszközeiről, és megannyi, a művelt hallgató számára még követhető zenei jelenségről. (Magyarul és angolul egyaránt hallhatjuk szabad előadásait. A két szöveg nem teljesen azonos tartalmú, érdemes mindkettőt meghallgatni.) Schiff kiáll amellett, hogy Haydn jelentősebb szerzője a klasszikus zongorazene repertoárjának, mint azt ma hiszik, és ezt magyarázataival, még inkább interpretációjával bizonyítja is.

Bizonyítja elsősorban persze a zene iránt érzékeny és érdeklődő nagyközönségnek. Akiket újabban, a bekapcsolt televízió és a félnapokra nyitva hagyott számítógép korában a "látni és hallani" talán jobban leköt, mint a "tenyérbe hajtott fejjel", koncentráltan, esetleg kottával a kézben hallgatott lemezfelvétel. Kedves Olvasóm, ha nem kolléga vagy, hanem elsősorban a zene passzív élvezője, talán el se olvasd a következő sorokat. Mert bennük a műfaj furcsaságain értetlenkedem. Ékkövekhez - Schiff játékához és elemzéseihez - minek a túlméretezett és kommersz foglalat? Persze lehet lépegetni a programban és csak Schiffet hallgatni, de ha már vannak másféle háttérzenék is Haydntól, miért nem derül ki, miféle műveiből hallunk és kik az előadók? S ha van hely mintegy két tucat közreműködő felsorolására, miért nem vállalja valaki névvel a "Joseph Haydn és az Esterházyak" című kísérőfilm szerzőségét? Ami mármost a lényeget, Schiff programját illeti, ezek a moziszerű hangverseny-adaptációk engem zavarba ejtenek. Kiábrándítóan közel hozzák a művész arcára kiülő érzelmeket (és verejtékcseppeket), a kéz munkáját (nem egyszer rosszkor, rossz nézetből, legalábbis az én műismeretem szerint). Felnagyítva látom mindazt a mimikát, melyet a művész a pódium-nézőtér távlatra gondolva úgy alakított ki, mint a kőszínházban játszó színész a maga színpadi mimikáját. Amit a hangversenyteremben nem kell néznem, ha nem akarom.

Nekünk, szakmabelieknek másféle vizuális programok kellenének, például Haydn ürügyén, akár éppen Schiff András közreműködésével, noha ezek a kommerciális lemezcéget feltehetően nem kecsegtetnék az üzleti siker reményével. Megemlítek két mintát, amelyek haszna a szakmában vitathatatlan -egyébként mindkettőnek van Schiff-vonatkozása. Az egyik a fortepiano-játék hírességének, Malcolm Bilsonnak Knowing the Score DVD-je (Cornell University, 2005): egyetemi, sőt posztgraduális szintű oktatás, gondolkodás, vita a zenei interpretáció, még inkább az azt megalapozó kottaolvasás alapkérdéseiről, Mozarttól Bartókig ívelő példákkal. (Itt a korhű hangszer kérdésében Schiff kritikai nézetei is szóba kerülnek.) A másik egy szerényebb, de számítástechnikailag briliánsan kivitelezett CD-ROM: a Mozart c-moll fantázia (K. 475) és szonáta (K. 457) újabban felbukkant autográfjának interaktív feldolgozása (Internationale Stiftung Mozarteum Salzburg, 2006), amely természetesen a hangzó formát is tartalmazza, akár egy-egy ütemre is felidézhetővé teszi a zenét. Florian Birsak játszik Mozart egykori Walter-fortepianóján. Nagy kár, hogy nem Schiff András, akit éppen e nyár elején hallottam Salzburgban ugyanezen a fortepianón játszani Mozart egykori otthonában, a világ vezető Mozart-szakemberei előtt. Talán a legnagyszerűbb c-moll fantázia volt, amelyet valaha közelről figyelhettem.

Visszatérve az új Schiff-DVD-re, ha mármost a "tenyérbe hajtott fejjel" hallgatott formára, vagyis a magamfajta kérdéseire-várakozásaira szorítkozva számolhatok be Haydn tolmácsolásairól, azt ajánlom kollégáimnak: az említett Teldec-lemez mellé szerezzék meg a Hungaroton DVD-t is. A kettő együtt különösen értékes. Schiffnél ugyan a stúdiómunka és az élő hangverseny között nincs olyan különbség, mint sok más művésznél. Ő kézben tudja tartani a részleteket a koncerten, s a stúdióban nem hiányzik a közönség visszasugárzása. Haydn valamennyi eljátszott alkotását egyedi mesterműként kezeli. A Haydn-kottaolvasás és -tolmácsolás minden részletéről a kutatókat megszégyenítő, mély ismeretekkel rendelkezik. Mindennek ellenére vannak figyelmet keltő eltérések a kétféle tolmácsolás között, egyebek mellett az ismétlések, a díszítések terén, de az interpretáció egészét tekintve is. (Például az e-moll szonáta első tételét inkább a stúdióváltozatban szeretem, ahol a főtéma kéthangos kötéseit, vele a tétel felajzó alapaffektusát jobban kézben tartja. Ugyanakkor a szonáta adagiójának deklamációja megragadóbb az élő hangverseny-előadásban.) Mindenképpen nyereség a két új szám: a zenei humorban kimeríthetetlen korai Capriccio (itt kíván legerősebb stilizálást a csembalóidióma átültetése zongoranyelvre), és az f-moll variációk, amelynek diszkográfiája persze kifogyhatatlan jobbnál jobb előadásokban modern és korhű hangszeren egyaránt.