- Dubrovay László hangszínérzékenysége és -invenciója legendás. Ezt érzed a zeneszerzés legfontosabb inspirációs forrásának?
- Nem lehet különválasztani a zene paramétereit. Amikor azt mondják, Debussy nagyszerűen hangszerel, nem maradhat figyelmen kívül: mit hangszerel? A zenei anyag maga nagyszerű, s az sugallja az új hangszíneket! Nem szakíthatjuk el a harmónia, a ritmus rendszerét, a dinamikát, a dallamvilágot a hangszínektől.
- Nem létezhet-e mégis, hogy egy értékes zenei anyag ügyetlenül meghangszerelve fakóbbá, míg egy kevésbé míves matéria fantáziadús hangszerelésben mutatóssá válik?
- De igen. A zenei anyag korszerűségének kell sugallnia az új játéktechnikákat és hangszín-kombinációkat, amelyekkel komplex módon újul meg a zenei nyelv.A zene mondatszerkesztésének, szintaxisának rendben kell lennie - hiába próbálta ezt kétségbe vonni a 20. század második fele -, különben előáll a tohuvabohu.
- Sok darabodban játszanak főszerepet a hangszínek, új zenekari kompozíciódban (Hangszín-szimfónia) pedig már címszerephez jutnak.
- Szerettem volna továbblépni a hangszínkezelés terén a 20. század végének akusztikus, sőt elektronikus felkészültségére alapozva. Például mintegy vonalat rajzolni úgy, hogy mondjuk sárgával kezdem, az átmegy pirosba, zöldbe majd kékbe. Vagy egy akkord sokszínű foltként viselkedhet, amelynek hol egyik, hol másik részletére vetül fény, más-más színharmóniát eredményezve. Mindez csak háttér, amely előtt zenei folyamatok zajlanak. S e színjelenségek beleilleszkednek a nagyobb ívű zenei folyamatba.
- Mondanál példát?
- Elkezd egy hangot a fagott, egyszer csak hozzáadódik a fuvola, később a klarinét, oboa, végül egy szordinált trombita - ez az élesedő hangszín kivilágosodást fest. Vagy például a Hangszivárványban című tételben elindul egy folyamat: a kromatikus rendszerben fellelhető összes felhang megszólal, s a hangok egyikének-másikának dinamikája megváltozik egy erősödéssel-halkulással - csakugyan úgy tetszik, mintha hangszivárványban állnánk. Egy másik tételnek minden hangja más színnel jelenik meg.
A hangszínsűrűsödések-ritkulások egy-egy hangban zajlanak le, így a hangnak akár 15 másodpercig is tartania kell. Nincs lehetőségem hosszabb dallamra, periódusra. A terjedelmesebb hangok hozzák létre a formát.
- Nem rokon e törekvés az általad imént bírált 20. század hangszín-Reihéivel?
- Ma több hangszerünk és játéklehetőségünk van, így bonyolultabb hangszínmodulációkat hozhatunk létre.
- Pásztázzunk végig a Hangszín-szimfónia tételein! - A nyitótétel: Pillantás a jövőbe. Biztos vagyok abban, hogy a hangszerek játékmódjainak fejlődése a zenei nyelv gazdagításának forrása lesz. A hangszín telítettsége irányába való mozgás és annak ellentéte: a tompítás jellemzi ezt a tételt. E lassút gyors váltja: Erőteljes színes cikázás. Itt meg olyan folyamatok zajlanak, mint a nagydobból üstdobba, abból öt tom-tomba, abból öt bongóba áthajló, végül egy claves csúcspontjához érkező ütős színláncolat. A Hangszivárványban-tétel felhangspektrumáról már beszéltünk. A negyedik tétel scherzo: Tréfás játszadozás tarkában. Szinte minden második, harmadik hangja más hangszínen szólal meg. A Pastorale egy alaphangra felépülő 12 hangú felhangspektrum. A magasról induló hangfolyamat a teljes hangtartományt flageoletekkel hódítja meg. A zárótétel rondó: Körtánc üvegházi párában. A vonósok által csak csúszással játszott felhang-glissandókból épül.
- A millennium alkalmából írt alkotásaidat koronázza meg a Versenymű népi hangszerekre és zenekarra. A népi hangszerekhez a hangszínek iránti vonzódás vagy az alkalmi tartalom vezérelt?
- Mindkettő. Szerettem volna ezeket a zenekarban még sosem használt hangszíneket beépíteni zenei nyelvembe. A duda és a tekerő orgonapont-hangzása beszűkíthetné a zenei fantáziát, ez feladja a leckét a komponistának. Persze ezeket az instrumentumokat is meg lehet szólaltatni szokatlan módon, s így megkapóan új hangzások születnek. A népzenét szerettem volna ötvözni a kortárs zenével.
- A népi hangszerek nemcsak a szimfonizmusba ágyazva idézik meg a magyar tájakat utóbbi műveidben.
- A Rádió felkért, hogy Magyar hangtájak című sorozatába komponáljak egy darabot. Itt kizárólag népi hangszerek játszanak, amelyeknek hangját a korszerű elektroakusztikus eszközökkel: samplerekkel, modern szoftverekkel változtatom meg.
- Felismerhetetlenné válik a hangszerek hangja?
- Volt úgy, hogy térben és időben kiterítve a hangokat, belenyúltunk a felhangok spektrumába - ilyenkor gyökeresen megváltozott a hangzás. Másutt azonban felismerhető egy-egy dallamfoszlány, sőt egy egész dallam is. Igyekeztem felhasználni csaknem minden Magyarországon ma fellelhető népi hangszer hangját, nemcsak a hangszínek gazdagabb kihasználása kedvéért, hanem mert az egyes hangszerek különböző korokhoz kötődnek, hangjuk történelmi múltunk megjelenítői is.
- S még ennek a darabnak is született elvontabb változata...
- Munka közben felismertük, hogy egy szofverrel létrehozható a hang visszhangja, s arról leválasztható az eredeti hang. Így minden hangjelenségnek teremtődik árnyéka, s ezekkel az irracionális elemekkel, árnyakkal is elképzelhető a komponálás. Így jött létre a Sound-Landscape Hungary továbbgondolásával a Soundshades (Hangárnyak).