Korunk 2009 Május
A magyar népzenekutatás falusi cigánymuzsikusa
Jelen tanulmány a magyar népzenekutatás falusi cigánymuzsikusokra vonatkozó tudását, a falusi cigánymuzsikusokkal kapcsolatos nézeteit próbálja röviden ismertetni, egyúttal felvázolva azt az etnomuzikológiai nézőpontot, amely ez idáig igencsak meghatározta a cigánymuzsikusok általános társadalomkutatói s ezen belül etnográfiai kezelését.1
„Gondolkodásunkat a hangszeres magyar népzenéről általánosságban mind a mai napig Bartók és Kodály állásfoglalása határozza meg” – állapítja meg Sárosi Bálint a hangszeres magyar népzenéről szóló összegzésében.2 És valóban, az elmúlt évszázad hangszeres népzenére vonatkozó magyar etnomuzikológiai tudását a bartóki és kodályi eszmék erőteljesen befolyásolták, egyben irányították. Olyan eszmék, amelyek szerint „minden zene kezdete a vokális zene, amely hosszú ideig egyedüli kifejezője volt az emberek muzikális érzésének. A népnél pedig még most is aránytalanul nagyobb a szerepe, mint a hangszeres zenének.”3 És hogy: „Természetesen csak népies hangszeren előadott, parasztkezekből származó zene érdekel bennünket.”4 Vagy az azóta már oly sokszor cáfolt kodályi kijelentés, miszerint: „A magyar nem különösen hangszerkedvelő nép. Aránylag kevesen értenek hangszerhez: a szegényebb nép is inkább muzsikáltat magának, mintsem maga kezével játszik. Ezért énekes népzenénk gazdagságához képest kevés a hangszeres zenénk.”5
A vokális zene elsőbbségének hangsúlyozása, a kizárólag parasztkézből származó, „népies”, de „kevés” hangszeres népzene értékelése mellett Bartók Béla és Kodály Zoltán – szembesülve a falusi cigánymuzsikusok működésével – megpróbálták behatárolni a cigányzenész helyét és szerepét a magyar hangszeres népzenekultúrában és egyúttal tisztázni a cigány zene – magyar zene vitatott kérdéskörét.6 „Csak később, úgy kétszáz esztendő óta, jutott a muzsikálás lassanként cigánykézre. A magyar falunak ma kevés kivétellel cigányok a zenészei” – írja Bartók, aláhúzva, hogy „ezek a falusi zenészek leginkább paraszti módon játszanak, paraszti műsort – ellentétben a városi cigánymuzsikusokkal”.7 Ugyancsak a falusi és városi kultúrák mezsgyéjén tárgyal róluk Kodály: „Vitatott kérdés: népzenének számít-e a cigányok zenélése. A cigányzenész néprajzi értéke annyi, amennyit a városi dal- és tánczenén felül tud. Mikor a nép dalait játssza, tárgyunkhoz tartozik. Ezenkívül – különösen Erdélyben – sok, egyelőre ismeretlen eredetű tánczenét hallani cigányoktól.8 A nép ugyan táncol rá, de sem dalolni, sem zenélni nem szokta. Ennek tehát a cigány az egyetlen forrása.”9
Látható tehát, hogy mind Bartók, mind Kodály csak a falusi környezetben működő, előadásmódjában és repertoárjában kizárólag a paraszti hagyományt követő és őrző cigánymuzsikust tekintette etnográfiailag értékes és hiteles adatközlőnek.10 Ugyanis kutatói nemzedékük számára a kimondottan hangszeres zene s az ezt előadó hivatásos zenészi foglalkozás nem illeszkedett a paraszti hagyományról kialakult képbe.11 „Hogyan lehet ez a zene a néphagyomány hiteles képviselője, ha hivatásos művelői – társadalmi helyzetükkel, foglalkozásukkal, életmódjukkal – maguk is többé-kevésbé kiválnak környezetükből? Nem spontán megnyilatkozásként vagy mindenkire kötelező hagyományos szokásként, hanem ellenszolgáltatásért zenélnek. Ha lehetőségük van rá, többféle népet, különböző társadalmi rétegeket is kiszolgálnak. Sietnek alkalmazkodni kívülről jött divatokhoz” – sorolja Bartók és Kodály nemzedékének kutatási aggályait Sárosi.12 És noha Sárosi is megemlíti, hogy „a modern magyar népzenekutatás nagy úttörői mellett méltatlanul háttérbe szorult közvetlen előd, Seprődi János (1874–1923) volt az, aki a hivatásos zenészek által játszott hangszeres tánczenét is a paraszti zenei hagyomány szerves részének tekintette, ennek megfelelően gyűjtötte és tanulmányozta”,13 a hivatásos falusi cigányzenészek repertoárjának módszeres és rendszeres gyűjtése Lajtha László nevéhez fűzhető. Viszont Lajtha nemcsak gyűjtött, hanem igen fontos észrevételeit elméleti síkon is megfogalmazta:14 „A népzene, az igazi hagyományozott népzene tulajdonképpen az a muzsika, amelyikkel a nép maga él. Tehát ő, azaz a nép, a hagyomány őrzője és e hagyományozott muzsika megszólaltatója. Az ilyen muzsika nem választható el a nép életétől, szokásaitól, hiedelmeitől, költészetétől, és csak egyik fontos része annak a nagyobb egységnek, amelyet etnológiának hívunk, az ilyen zenekutatást pedig etnomuzikológiának. E fázissal szemben találunk olyan népzenét is, amelyet nem maga a nép játszik, hanem professzionisták. A primer, ösztönös muzsikálás helyett ilyenkor a nép szerepe más. Részt vesz a muzsikában, akár népszokásokhoz kapcsolódjék a zene, akár tánchoz, akár énekkísérethez, akár ősi hiedelmekhez, akár modernebb szórakozáshoz, de részt vesz benne, és a leglényegesebb szerepet, a muzsikálást már professzionistáknak adja át. Ellenőrző szerepe sokszor jelentős lehet, de igen sokszor el is gyengül. Sokszor már a professzionista jobban megőrzi a hagyományt – minthogy maga interpretálja –, mint a csak hallgató vagy részt vevő »nép«-nek nevezett társadalmi osztály.”15 Lajtha talán az első, aki megállapítja, hogy „a cigányok e népi professzionalizmusnak csak egy részét jelentik. […] A múltban, Magyarországon a cigányok nem voltak mindég hegedűsök. Várak, városok szerződtették őket trombitásoknak is. Még mint hegedűsök sem voltak kizárólagosak, mert tudjuk, hogy Galíciából zsidó hegedűsök szivárogtak Magyarországra, és még a 19. század végéig voltak falusi zsidóbandák, amelyeknek összetétele ugyanaz volt, mint a cigánybandáknak. Kis falukban előfordul nemegyszer, hogy nincs cigánybanda, hanem magyar banda. Az ilyen magyar bandák ugyanazt és ugyanúgy játsszák, mint a cigánybandák.”16
Erre az etnomuzikológiai hagyományra épít, valamint éppen ezt haladja meg Sárosi Bálint munkássága, aki felismerte, hogy „a hangszeres népzenekutatás előrehaladásával mindinkább szükségessé válik a zenészek társadalmi helyének és szerepének részletes meghatározása. A zenészek szerepének közelebbi vizsgálatával az általuk játszott zene bizonyos vonásai élesebb megvilágításba kerülnek, s ezáltal kimondottan zenei kérdésekre is világosabb feleletet kaphatunk. Sok helyen – Magyarországon különösképpen – gyökeret vert a meggyőződés, hogy a hivatásos zenész produktuma a népzenében másodrendű érték, ami tehát a kutatás részéről is kevesebb figyelmet érdemel.”17 Ennek a csekély figyelemnek köszönhető, hogy az elmúlt évtizedek összefoglaló jellegű munkáinak hangszeres zenére vonatkozó fejezeteiben szinte kizárólag zenei szempontok érvényesülnek, azaz hangsúlyosan a „népi” hangszerekről, valamint az ezeken megszólaltatott zenéről értekeznek, s kevésbé vizsgálják az előadó muzsikusok személyét.18
De mégis „mit tudunk a falusi cigányzenészek múltjáról, a falvakban való meghonosodásáról?” – teszi fel a kérdést Sárosi, majd meg is válaszolja: „Történelmileg viszonylag nagyon keveset, összehasonlíthatatlanul kevesebbet, mint az urak szolgálatában játszó cigányzenészekéről.”19 Hiszen míg ez utóbbiak működéséről írásos dokumentumok tudósítanak, a falusi cigányzenészek múltjáról a 20. századi népzenei gyűjtésekig igencsak szórványos adatokra támaszkodhat a kutatás. Szintén Sárosit idézve: „A cigányzenészekről tudjuk, hogy meghonosodásuk a magyar népzenében hosszú – mondhatni napjainkig tartó – történelmi folyamat eredménye. Stílusuk, repertoárjuk – hasonlóan a más országokban működő cigányzenészekéhez – a helyi hagyomány alapján, a helyi igények szerint alakult olyanná, amilyennek ma ismerjük. Délkeletről érkezve, a történeti dokumentumok tanúsága szerint a 15–16. században még csak nagyon ritkán bukkannak fel Magyarországon. Nem éppen nagyszámú jelenlétükről még a 17–18. században is inkább csak urak környezetében tudunk. A magyar nyelvterület nagyobb részén a parasztok zenei életében nagyobbfokú térhódításuk csak a 19. században, annak is inkább a második felében játszódott le.”20 A kutatás rendelkezésére álló gyér adatok szerint ez a térhódítás vásárokban, kocsmákban kezdődhetett, majd fokozatosan kapcsolódhattak be különböző ünnepek, táncalkalmak muzsikálásába, „így idővel bizonyos helyeken, ahol gyakran volt szükség rájuk, a csak zenével foglalkozók is meggyökeresedhettek, s lassacskán a helyi zenei hagyomány alapos ismerőivé, őrzőivé, fejlesztőivé váltak.”21 (S már itt fontos megjegyezni, hogy az úri, később városi, polgári környezetben muzsikáló, illetve a paraszti hagyományokat kiszolgáló falusi cigányzenészeket nem lehetett és lehet élesen elválasztani egymástól, „sok közöttük az átmenet, a kapcsolat, a kölcsönhatás. Gyökerük azonos.”22)
S akkor kik is a falusi cigánymuzsikusok? A mai magyar népzenekutatás hivatásos falusi zenészként próbálja őket meghatározni, másodlagossá téve az etnikus jegyeket.23 Sárosi szerint a cigányzenészek asszimilálódása „napjainkig mégis oly mértékben ment végbe, hogy a magyar falvak zenészeit ma joggal tekintjük magyar népzenésznek. A »cigányzenész« megjelölés pedig a zenészek faji hovatartozása helyett mindinkább szakmai megkülönböztetést jelent.”24 Ezért „a hangszeres magyar népzene művelőiről szólva, általánosságban cigányzenészeket és parasztzenészeket különböztetünk meg. A »cigányzenész« megjelölésben nagyjából benne foglaltatik az is, hogy hivatásos; a »parasztzenész« kifejezés pedig – nagyon kevés kivétellel – eleve félhivatásost vagy amatőrt jelent.”25 A hivatásos falusi zenész „cigányzenészként” való megnevezése összefügg a romák társadalmi kirekesztettségének kérdéskörével, hiszen a „hivatásos szórakoztatást – így a hivatásos szórakoztató zenélést is –, mint tisztességes emberhez méltatlan foglalkozást, Európa-szerte, de nálunk különösen, századunkig lenézték. Nem kis mértékben ez az oka annak, hogy a hangszeres népzene hivatásszerű művelése nálunk a cigányzenészeknek jutott; ezzel együtt ők váltak legfőbb örököseivé és hordozóivá a hajdani sokszínű magyar népi hangszeres hagyománynak is.”26 Ennek ellenére az etnikumra vonatkozó szakirodalmi megjelölés fokozatosan elmarad, egészenPávai Istvánnak a hivatásos falusi zenészekre vonatkozó igen pontos meghatározásáig: „A népi tánczene avatott előadói, a hivatásos falusi népzenészek a falu társadalmi ranglétráján külön helyet foglalnak el. Hivatásos népzenésznek tekinthetünk minden olyan hangszerjátékost, akit fizetség ellenében rendszeresen igénybe vesz a faluközösség, még akkor is, ha nem kizárólag ebből él.”27
Ugyanakkor – véleményem szerint – ez a kérdés azért ennél jóval összetettebb, saját forráskutatásaim, tereptapasztalataim28 azt mutatják, hogy a hivatásosság kérdése mellett az etnikus megkülönböztetés igencsak működött és működik a falusi cigánymuzsikusok megítélésében. Hiszen a romungró, azaz „magyar cigány” identitás szerint tárgyalja őket a szakirodalom, így ismeri őket a Kárpát-medence többségi (főleg magyar) közössége, és ami a legfontosabb, ezt az „alapidentitást” vallják sok esetben maguk is. Alapidentitás, mivel a falusi cigánymuzsikusok egy sokrétegű identitással rendelkező csoportot alkotnak, s ezen belül az etnikai identitásvállalás általában eset- és környezetfüggő.29
És akkor még egyszer összegezve: tulajdonképpen kik is a falusi cigányzenészek? Ha „tudományosan” adekvát választ próbálok megfogalmazni, akkor a felsorolt etnomuzikológiai definíciók közül kiemelem Pávai Istvánnak a hivatásos falusi zenészekre vonatkozó, általam is elfogadott meghatározását, mindehhez hozzáteszem a rendelkezésemre álló forrásanyagok és tereptapasztalataim adataiból származó tényállásokat. Ezek alapján cigányzenésznek tekintem azt a hivatásos falusi népzenészt, akit fizetség ellenében rendszeresen igénybe vett/vesz a faluközösség (még akkor is, ha nem él kizárólag muzsikálásból), aki hivatása révén szociálisan kettős periférián él,30 azaz jól behatárolt helyet foglal elmind a helyi többségi (erdélyi esetünkben magyar és/vagy román) társadalom, mind a saját roma közössége ranglétráján, és aki egy adott, közös táncbeli és zenei jegyek által összefűzött szűkebb-tágabb régió tánc- és tánczenekultúrájának avatott előadója. Ha pedig – ez esetben nemcsak regionális, hanem etnikus, sőt szakmai – az identitás kézenfekvőbb és egyszerűbb megközelítése, magyarán az érintettek véleménye alapján próbálom megválaszolni a kérdést, akkor cigányzenésznek tekintem azt a muzsikust, aki saját magát annak vallja, s akinek ez a vállalt identitása szűkebb-tágabb környezetében is tükröződik.
JEGYZETEK
1. A hagyományos hangszeres népzenét játszó cigánymuzsikusok társadalmi és kulturális életviteléről eleve kevés adatot közöl a magyar néprajzi szakirodalom, s azok nagy része is közvetett, az adott zenei gyűjtés kiegészítő információjaként tartható számon. Az eddigi magyar népzenekutatás a cigánymuzsikust elsősorban mint hivatásos falusi népzenészt vagy a „cigányzeneként” ismert városi kávéházi muzsika előadójaként tárgyalja, illetve az elmúlt évtizedekben a kutatás kiterjedt a cigány közösségek saját tradicionális zenekultúrájára is.
2. Sárosi Bálint: A hangszeres magyar népzene. Püski Kiadó, Bp., 1996. 5.
3. Bartók Béla: A hangszeres zene folklórja Magyarországon. (1911) In: Bartók összegyűjtött írásai I. Közreadja Szőllősy András. Zeneműkiadó, Bp., 1966. 59. A továbbiakban: BÖI 1966.
4. BÖI 1966. 60. Bartók itt pontosan meg is fogalmazza, hogy mire gondol: „Népies hangszereknek vesszük általában véve azokat, melyeket falun maguk a parasztok készítenek, anélkül hogy valamilyen mesterséges gyári hangszert utánoznának (pl. furulya, hegedű), vagy melyek egyenes leszármazottai egy-egy ilyen, eredetileg falun készült hangszernek (pl. a doromb, mely most már gyárban készül) – ellentétben a harmonikával, kla-rinéttel, a »rezesbanda« hangszereivel stb.”
5. Kodály Zoltán: A magyar népzene. Második kiadás. Királyi Magyar Egyetemi Nyomda, Bp., 1943. 57.
6. Fontos megjegyezni, hogy már Bartók és Kodály is különbséget tett a hangszeres ún. „cigányzene” és a cigány népzene között: „Van ugyanis igazi cigányzene is: dalok cigánynyelvű szöveggel, de ezeket csak a falusi, nem-muzsikus cigányok ismerik és éneklik; cigánybandák ezeket nyilvánosan sohasem játsszák; amit játszanak, az magyar szerzők szerzeménye, tehát magyar zene.” Bartók Béla: Cigány zene? Magyar zene? (1931) BÖI 1966. 639. „1) A cigányok nem alkotók, csak előadók. 2) Saját népzenéjüket a muzsikusok nem játsszák, sőt nem is ismerik már. 3) A magyar néphagyományból csak a felületest választják, az igazi ősréteg idegen számukra. 4) Repertoárjuk zöme teljesen vagy félig dilettáns magyar szerzők alkotása, akik szövegtelen tánczenét szereztek, mellékesen szöveges népszerű dalokat is.” (1964. május 10-én tartott hangversenyre szóló meghívón üres oldalakra és a nyomtatás közé írva.) Kodály Zoltán: Magyar zene, magyar nyelv, magyar vers. Kodály Zoltán hátrahagyott írásai. Szerk. Vargyas Lajos. Szépirodalmi Könyvkiadó, Bp., 1993. 75.
7. Bartók Béla: Magyar népzene. (1933) BÖI 1966. 374. Bartók korábbi írásaiban ugyanerről a következőképpen fogalmaz: „De maga a cigányelőadás sem egységes karakterű. A legegyszerűbb falusi cigánymuzsikás egészen másképp muzsikál, mint a városi cigánybandások.” Bartók Béla: Cigány zene? Magyar zene? (1931) BÖI 1966. 639. „Kimutathatóan a cigányok zenész szerepet csupán a 18. század óta játszanak, de a muzsikusok százalékaránya meglehetősen csekély közöttük; statisztikai adatok szerint ugyanis cigányainknak mindössze 6 százaléka muzsikus, és ráadásul ezeknek sincs egységes repertoárjuk vagy egységes játékstílusuk. A legtávolabbi falvakban ugyanazon a módon és ugyanazt a repertoárt játsszák, mint a helybeli parasztmuzsikusok (vagyis parasztzenét). Ahogyan azonban kulturális központokhoz közeledünk, változik a cigányok előadása is, míg a városokban repertoárjukon elhatalmasodik a népies műdal, eluralkodik az az általánosan ismert szertelen előadásmód, amely »cigányzeneként« ismeretes.” Bartók Béla: A népdalkutatás új eredményei Magyarországon. (1932) BÖI 1966. 369.
8. Kodálynak az erdélyi cigánymuzsikusokra vonatkozó figyelemfelkeltő utalása nem maradt hatás nélkül, az 1940-es években alapul szolgált Járdányi Pál kidei és Lajtha László széki, szépkenyerűszentmártoni, illetve kőrispataki gyűjtéseihez.
9. Kodály: i. m. (1943) 57. Kodálynak a cigányok muzsikálásáról alkotott véleményét érzékletesen közvetíti az alábbi tömör feljegyzés is: „Nép és nép közt nagyobb különbséget képzelni is [alig lehet, mint a] magyar és cigány [között]. Nyelv, természet, faji adottságok. És mégis szolgálhatta bizonyos fokig a magyar zene ügyét.” (Kelen Péter Pál Pátria-Hanglemezek megrendelőlapja hátán. 1938. VI. 4.) Kodály: i. m. (1993) 217.
10. Elgondolkodtató, hogy olyan kutatók, akik behatóan tanulmányozták a térben és időben folyamatosan változó népi zenekultúrát, s így jól ismerhették ennek összetett voltát, ilyen egyszerű (népi és urbánus) kultúratömbökben próbálták megragadni a cigánymuzsikusok kérdéskörét.
11. „Hogy a fizetségből megélt-e a zenész: az más kérdés. Úgy látszik, primitívebb viszonyok közt soha. Még 1912-ben tanúja voltam, mikor egy jómódú székely gazda felfogadta fia lakodalmára a cigányt, a tízezernyi lakosú Kászonfeltíz egyetlen zenészét. Étel-italért, »kendők«-ért és öt forintért huszonnégy óráig volt köteles muzsikálni az egy szál hegedűs. Ebből persze nem élhetett. Főfoglalkozása a kovácsmesterség volt, akkor is az üllő mellől szólították el. Ekkora igénytelenség – mindkét részről – talán meglepő, mert a köztudat a legkisebb faluba is többtagú cigánybandát képzel. Tudomásul kell vennünk, hogy még az 1880-as években igen sok helyen módos lakodalomban is beérték a dudával (Garamvölgy, Félegyháza). A zenészcigányok akkor még inkább a városok, mezővárosok körül húzódtak meg. A nép növekvő úrhatnámsága vitte őket idővel olyan kis falukba is, ahol azelőtt sohasem jártak. A cigányok terjeszkedésével a nép muzsikáló kedvtelése még szűkebb térre szorulhatott.” Kodály:
i. m. (1943) 58.
i. m. (1943) 58.
12. Sárosi: i. m. 5.
13. I. m. 5.
14. Szemben Sárosi azon állításával, miszerint Lajtha „gondosan elkészített hangszeres lejegyzéseinek elemzésére és a hangszeres népzene elvi kérdéseinek tisztázására nem vállalkozott”. I. m. 6.
15. Lajtha László: Cigánybandák és a magyar népzene. (1962) In: Lajtha László összegyűjtött írásai. I. Szerk. Berlász Melinda. Akadémiai Kiadó, Bp., 1992. 150. Szerinte az, hogy „mikor kezdődött a professzionizmus a népzenében, milyen régi időkben vagy primitív társadalmakban – még ki nem derített probléma. Sőt magának a problémának felvetése is csak a legújabb korban történt meg. […] A professzionalizmus szót sokszor ki kell terjeszteni a primitív társadalmi osztályokban papok, varázslók, sámánok, kuruzslók részére fenntartott éneklésre és zenélésre is, hiszen ebben sem vesz részt az egész közösség. Látjuk tehát, hogy a probléma lényege ott és akkor keresendő, amikor valamely közösség valamilyen zenélést átad erre hivatottaknak, azaz professzionistáknak.” I. m. 151.
16. I. m. 151. Lajtha is hangsúlyozza, hogy a kutatásnak meg kell különböztetnie a városi és falusi cigányzenészeket, mivel „azt sem mondhatjuk, hogy a cigányegyüttesek mind egyformák. Igen különböző a műsoruk és a játékmodoruk is. Ne feledjük, a cigány előadóművész és programja, valamint előadásmódja ama társadalmi osztály ízlésétől függ, amelynek játszik. Nagyon távol állnak a nagyvárosok éttermeiben játszó, legtöbbször kottát is ismerő cigányok azoktól a kis falusi együttesektől, akik még kottát sem ismernek, és akik a városoktól távol fekvő falvakban nemrég még írni-olvasni is alig tudó parasztoknak játszottak. Ezért külön kell választani a mai városi cigánybandákat a falusiaktól.” Uo.
17. Sárosi Bálint: Hivatásos és nemhivatásos népzenészek. In: Zenetudományi dolgozatok. MTA Zenetudományi Intézete, Bp., 1980. 75.
18. Lásd Vargyas Lajos: A magyarság népzenéje. Zeneműkiadó, Bp., 1981, majd Magyar népzene. In: Magyar Néprajz. VI. Főszerk. Dömötör Tekla. Akadémiai Kiadó, Bp., 1990. 5–183, vagy Paksa Katalin Magyar népzenetörténet. Balassi Kiadó, Bp., 1999 című munkáját.
19. Sárosi Bálint: Cigányzene. Gondolat Kiadó, Bp., 1971. 185.
20. Sárosi: i. m. (1980) 75–76.
21. Sárosi: i. m. (1971) 187.
22. I. m. 187.
23. Talán azért is, mert a hagyományos tánczenét játszó falusi cigányzenész etnikumától függetlenül – ahogy Sárosi írja – „szó sincs arról, hogy e zene cigány eredetű lenne. Ez is a nép zenéje, csakhogy nem úgy használja, mint a dalokat, hanem táncol hozzá.” I. m. 183.
24. Sárosi: i. m. (1980) 76.
25. I. m. (1980) 75. A Magyar Néprajzi Lexikon számára szerkesztett hangszeres népzene szócikkben Sárosi így fogalmaz: „A magyar hangszeres népzenének abban az állapotában, ahogy azt századunkban megfigyelhettük, két nagy rétegét lehet világosan megkülönböztetni. Egyik rétegnek amatőr vagy legfeljebb félhivatásos parasztok a művelői, a másik rétegé túlnyomó részben félhivatásos vagy hivatásos cigányzenészek. […] A hangszeres hagyomány aktív őrzői és művelői ma – nagy általánosságban szólva – a cigányzenészek. Ők a hagyomány keretei közt a kiöregedett paraszti hangszeres zene mellett az időszerűt, az általában rangosnak elfogadott hangszeres népzenét képviselik. […] A falusi cigányzenészek zenélése tehát része a magyar népzenei hagyománynak. A századforduló tája óta nagy számban keletkezett vonós parasztbandák általában már a cigányokat tekintik követendő mintának.” Lásd Magyar Néprajzi Lexikon. II. Főszerk. Ortutay Gyula. Akadémiai Kiadó, Bp., 1979. 460–461. A továbbiakban: MNL II.
26. MNL II. 461. A hivatásos falusi zenészek működésére „a magyar paraszti társadalom ugyanúgy reagál, ahogy az európai zenetörténetből és az Európán kívüli népek gyakorlatából is ismert: a szórakoztató zenéléssel hivatásszerűen foglalkozó embereket – bár gyakran van rájuk szüksége – nem fogadja be, vagy kiszorítja a maga soraiból. […] A hivatásos zenésznek munkája közben oly mértékben kell közönségéhez alkalmazkodnia – a mulatók szeszélyeinek is alávetnie magát –, ahogy azt a társadalmi közösség nagyjából egyenrangú tagjaitól nem lehet megkívánni.” Sárosi: i. m. (1980) 78.
27. Pávai István: Az erdélyi és a moldvai magyarság népi tánczenéje. Teleki László Alapítvány, Bp., 1993. 173.
28. 1997 óta több írásom, tanulmányom jelent meg a kalotaszegi cigánymuzsikusokról. A jelen tanulmány is tulajdonképpen az említett témakörben íródott doktori disszertációm egyik része. Lásd Könczei Csongor: A kalotaszegi cigányzenészek társadalmi és kulturális hálózatáról. ELTE, Bp., 2007. (2008-ban megvédett doktori disszertáció.)
29. Ez a sokrétű identitás szorosan összefügg kulturális (nyelvi, zenei/táncbeli és szokásbeli) többnyelvűségükkel, vagyis a különböző etnikus kultúrák közötti közvetítő szerepükkel.
30. „A kettős periférián való létükön azt értem, hogy mivel etnikus közösségüknek egyfajta elit rétegét alkotják, azaz gazdagabbak és bizonyos »értelmiségi« tudással rendelkeznek saját etnikumukhoz képest, ezen belül is periférián vannak, viszont a többségi társadalom is – szolgáltatásaik haszonélvezőiként – csak »megtűri« őket, természetesen a periférián.” Könczei Csongor: Néhány gondolat a kalotaszegi cigánymuzsikusok mobilitásának változásairól. In: Lenyomatok 2. Fiatal kutatók a népi kultúráról. Szerk. Szabó Á. Töhötöm. Kriza Könyvek 19. Kriza János Néprajzi Társaság, Kvár, 2003. 128.
Vissza az oldal tetejére