Sebestyén László Tóth László a Korunkban
Közel fél évszázados történet ez. Majdnem a folyóirat újraindulásával (1957), mindenesetre a Korunk „képesedésével” egyidejű. Hiszen már 1959-ben Nagy Olga, 1961-ben Kántor Lajos riportját illusztrálja (utóbbihoz Kerelőszentpálon készített karakteres rajzokat), és Veress Zoltán pályanyitó novellája, a Menetirány (1960) szintén Tóth László illusztrációjával jelenik meg. Ugyanebben az évben közöl a Korunk tanulmányt az illusztráció műfaji kérdéseiről (Hans Loew), és itt már érdemben – kritikailag – foglalkozik a fiatal, „igazi tehetség” Tóth Lászlóval.
Akár végig is követhetnénk Tóth László grafikusi-festőművészi útját a lapban közölt reprodukciók révén, a Korunk Galériában azonban mostanáig csak néhány kollektív tárlaton volt jelen: 1978-ban „A Forrás költői és grafikusai” cím alatt szervezett kiállításon (Jancsik Pál és Szőcs Géza portréját készítette el, kiválóan) és 1983 júniusában („KORUNK GALÉRIA 200 – Madách Imre születésének 160., Az ember tragédiája színházi bemutatójának 100. évfordulóján”). Most azonban, hetvenévesen, Németországból érkezett haza, arcokat hozott magával, rendkívül kifejező öreg arcokat, amelyeknek csodájára jártak a kolozsvári (és más városbeli) műértők.
A Korunk Galéria rég várt Tóth László-kiállításának megnyitója után kerekasztal-beszélgetésre került sor (ezen a kiállító művész mellett Banner Zoltán, Heim András, Jakobovits Márta, Jakobovits Miklós, Kántor Lajos és Németh Júlia vett részt). A beszélgetés bevezetőjében Jakobovits Miklós felidézte Tóth László egykori főiskolai tanárának, Miklóssy Gábornak egy megjegyzését: „Tóth László, maga egy óriási nagy ígéret lesz, de magának egy kicsit könnyű a vére. Maga nem mélyül el eléggé.” A diákkori emlékkel szembesítve a mostani kiállítás nagy élményét Jakobovits a zenében szeretett „könnyedséggel” társította friss benyomását: „...mélység van benne, de egyszerre elegáns könnyedség”, Tóth László belső lelki erejét és megőrzött erdélyiségét hangsúlyozva. A vita középpontjába került Miklóssy régi mondása; volt, aki féltékenységet vélt fölfedezni benne (Németh Júlia). A kerekasztal „alanya”, illetve „tárgya” így reagált e megjegyzésre: „... bármilyen nagy mester lehet szakmailag féltékeny, mert ennek azért más genetikai rugói is vannak, a féltékenységnek vagy irigységnek, a szakmai irigységnek. De ez esetben nem hiszem, hogy Miklóssy ilyen érzésektől vezéreltetett. Itt egészen másról volt szó. Én most már visszaemlékszem arra, amire Jakobovits Miki jobban emlékszik. Arról van itt szó, hogy Miklóssyval minden tanulmányért meg kellett nagyon keményen szenvedni. És ezért, ha ezer évig is fogok még élni, ezért hálás leszek neki. Egy tanulmánynak az elkezdése, a lefolyása az utolsó ecsetvonásig, amiről Miklóssynál nem beszélhetünk, mert nem volt ott utolsó ecsetvonás, Miklóssynál hála istennek nem történhetett meg, hogy kész aktokat vagy kész portrékat festettünk. Néha három hónapig dolgoztunk egy ilyen nagy méretű tanulmányon, és pontosan a napról napra megnyíló problémák, amik a tanulmány folytatásánál nemhogy csökkentek volna, hanem sokasodtak. Egy adott pillanatban eljutott az ember a befejezett befejezetlenségnek abba a fázisába, amikor nem megy tovább, és annak a tanulmánynak hátat kell fordítson. Az ott szerzett tapasztalatokat majd egy következőben értékesíti. Na most az történhetett meg velem kapcsolatban, hogy Miklóssy, aki egy nagyon-nagyon mélyen érző és gondolkodó festő volt, egyszer pontosan erről beszélt, amit te említettél. Ennek kapcsán azt mondta nekem, egy tanulmánynak egy bizonyos fázisában: »Hát tudja, Tóth elvtárs, magának híg a vére!« Valószínű, hogy ez abból adódik, hogy ő hangot adott annak, hogy a dolgok a művészetben a szellemi elmélyültségnek a folyományai. Akinek ez a képesség nem adatott meg, hogy önmagában elmélyüljön, és az alkotás minden fázisában önmagán mérje le a világot, illetve a világon mérje le önmagát, annak nincs mit keresni ebben a foglalkozásban.”
Banner Zoltán és Jakobovits Miklós fölvetette Tóth László újító szerepét az erdélyi magyar képzőművészetben (kollázstechnika, új anyagok bevitele a festészetbe). A megszólított beszélt A bábszínház udvara és Építő című kompozíciójáról, a realizmus (és szürrealizmus) értelmezéséről. Kántor Lajos arra a közel húsz évre kérdezett rá, amelyeket Tóth László Erdélytől távol élt meg. Tóth a Déry Tibor önéletrajzi könyvének címét idézte: Ítélet nincs. Persze mindenki önmagának mentőövet keres. Németországban is tapasztalt egyfajta fogékonyságot azokra a dolgokra, „amiket a fejemhez vágtatok”, de nincs olyanfajta társadalmi visszhang, olyan szükség a művészetre, mint nálunk. Mai törekvéseiről szólva, utalt a Korunk képzőművészeti számában („Vizuális valóság – külön világ?” – 2002. 8.) közölt eszmefuttatására. A beszélgetés Jakobovits Miklós szavaival zárult: „Én abszolút nem érzem, Laci, hogy te elmentél. ’86-ban meglátogattalak téged Münchenben. Azóta majdnem húsz év telt el. Én úgy érzem, hogy ezeket a munkákat akárhol csináltad, mint hogyha a Szentpéteri-templom melletti lakásodban készültek volna. Ezek az értékek a te lelki kényszeredben dominálnak. Nem látok semmi jelentőséget abban, hogy Svédországban vagy Szentgyörgyön vagy Kolozsváron csináltad őket. Itt a léleknek domináló ereje a lényeg.”